Ron Monsma


Dios se manifiesta a nosotros en primer lugar a través de la vida del universo,
en segundo lugar a través del pensamiento humano. La primera manifestación se llama naturaleza, la segunda arte.
Victor Hugo

Isabel Guerra/Vermeer. La luz y el silencio.


Johannes Vermeer (1632-1675)


Inevitable para mí comparar a estos dos grandes pintores, lejanos entre sí en el tiempo, pero unidos por su tratamiento y sentimiento de la Luz. Y digo luz en mayúsculas, porque ella sublima cada escena, las envuelve con una belleza que transciende la realidad, produciéndonos una sensación de encantamiento estático y contemplativo.

Además, ambos pintores reproducen una especie de soledad satisfecha en sus personajes.


En estos lienzos, tanto los objetos como las personas respiran bajo un silencio que cae sobre ellos como pausada luz.



Johannes Vermeer. Biografía: http://es.wikipedia.org/wiki/Johannes_Vermeer








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ISABEL GUERRA. LA MONJA PINTORA. Artículo de Zenda Caballero

Desde que en 2005 vi por primera vez un cuadro de Isabel Guerra, he procurado seguir su trayectoria artística fascinada por su habilidad innata para plasmar un pensamiento en sus lienzos. La pintora de la luz como la llaman nació en Madrid en 1947, hija única muy deseada pues sus padres tardaron 10 años en concebirla, despertó a la vocación artística a los 12 años casi al mismo tiempo que a la vocación religiosa. Ingresó en el Monasterio cisterciense de Santa Lucía en Zaragoza a los 23 años y desde entonces su arte se ha centrado en plasmar todo el amor que siente por la vida con tal realismo, que transporta al observador al mundo de luz que la envuelve.

Ella dice que busca en cada cuadro la belleza, la luz, la bondad, la verdad y la hermosura con mayúsculas. Cada cuadro tiene su propia historia, su vida y en cada uno pone todo su corazón.

Miembro de honor de la real Academia de Bellas Artes y Ciencias Históricas de Toledo y de la Real Academia de Bellas Artes de San Luis, su cuadros se cotizan entre 2.000 y 10.000 € y suele exponer cada dos o tres años para deleite de todos nosotros.


Zenda Caballero:


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(Fragmento de una entrevista:)

P. Isabel, ¿qué le transmite esa realidad que ve cuando sale al exterior?, ¿le gusta?

R. ¿Este mundo convulso y violento que vivimos? Yo creo que no puede gustarle a nadie. Intento luchar dando pistas de todo lo contrario: luz y esperanza. Hay otros que luchan con el testimonio, utilizando el arte como un espejo de la violencia. Yo intento transmitir una fórmula que evite que la violencia se apodere de nosotros.

P. ¿El arte no ha de servir para transmitir los sentimientos que lo real provoca en el artista?

R. Yo me baso en lo real, no invento mis imágenes, pero llamo la atención sobre la paz y la luz, que sí está entre nosotros. Por ejemplo, ahora mismo estamos aquí bien, a gusto, sin violencia: luego es un mundo posible, y eso es lo que intento demostrar: que no está todo perdido, que la situación no es irreversible, que no estamos en el camino a la distorsión absoluta de la Humanidad. No, es posible encontrar caminos de belleza. Esto es lo que intento decir, y hay quien lo recoge

( Por Elena Pita
René Magritte


Aprender a ver es el más largo aprendizaje de todas las artes.

E. Y Jules De Goncourt

Doré y Blake: dos colosos del romanticismo

Ambos son muy diferentes, pero los dos confluyen en la magnitud de su inspiración y su peculiar
originalidad.
Los dos llevaban en su ser la fuerza de la inmensa ola del romanticismo que atravesó el siglo XIX.


WILLIAM BLAKE

Isaac Newton


La Divina Comedia


Abel



Cantares de Inocencia

Un árbol envenenado (Cantos de Experiencia)



Jerusalen


Paraíso Perdido. Milton


Jerusalén



WILLIAM BLAKE: Misticismo


Los dibujos de Blake son como una llama ardiente: él es asombroso, espiritual y a la vez extraño. Su mundo te invade tanto con la pasión de sus colores como por su trazo conmovido.


En los grabados iluminados de Canciones de Experiencia e Inocencia, enternece ese toque íntimo, casi familiar, que trasmiten las láminas cuando las ves, con sus bordes algo manchados y sus trazos decorativos invadiendo las palabras. A menudo contemplamos un ímpetu precipitado que se impone sin detenerse en detalles o precisiones. Es la furia de la pasión de Blake, que se cuela entre las dulces curvas y los vivos colores.
Las ilustraciones de "La Divina Comedia" de Dante, "El paraíso Perdido" de Milton o La Biblia, son más simbólicas y contundentes. Impresionan hasta la perplejidad por la fantasía de sus escenas, las torsiones expresivas de los cuerpos, las composiciones audaces en las que los personajes dialogan, a veces como exclamaciones vivas, con los dioses, el destino o el enigma de la vida. Y de fondo, siempre, tonos sobrios y misteriosos, que junto al dibujo inflamado de Blake, contribuyen a crear una poderosa llama mística.

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"William Blake (1757 – 1827) fue un poeta, pintor, grabador y místico inglés. Aunque permaneció en gran parte desconocido durante el transcurso de su vida, actualmente el trabajo de Blake cuenta con una alta consideración. Por la relación que en su obra tienen la poesía y sus grabados respectivos suele ponerse a Blake como ejemplo del «artista total». Según el periódico The Guardian,
«William Blake es con gran margen el mayor artista que Gran Bretaña ha producido».

"Su obra, fantástica en todos los sentidos, no puede entenderse si no es de forma conjunta con sus visiones y sus particulares creencias, del mismo modo que sus grabados no pueden entenderse sino de forma conjunta con sus poemas. De hecho, Blake consideraba esas dos facetas de su arte como un Uno indisoluble. Para su desgracia, no fue apreciado por sus contemporáneos, y no fue hasta la segunda mitad del siglo XIX cuando comenzaron a admirar sus bellas creaciones." De Javier García Blanco: http://arssecreta.com/?p=266

...Sobre sus pinturas iluminadas:

"...En 1788, Blake comenzó a experimentar la técnica del aguafuerte, método usado para ilustrar la mayoría de sus libros de poemas. Este proceso es también denominado como impresión iluminada y lo que produce, libros iluminados o impresiones iluminadas.
La impresión iluminada implicaba escribir el texto de los poemas en planchas de cobre con plumas y cepillos, usando un medio resistente al ácido. Las ilustraciones podían aparecer junto al texto de igual modo que los manuscritos iluminados medievales. Luego bañaba las placas en ácido para disolver el cobre no tratado y dejar únicamente el diseño. Las páginas impresas con estas placas tenían que ser recoloreadas a mano con pinturas al agua y después se cosían para formar un volumen. Blake utilizó esta técnica en cuatro de sus trabajos: Canciones de inocencia y de experiencia, The Book of Thel, El matrimonio del cielo y el infierno y Jerusalem."
Wikipedia

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La mosca


LA MOSCA

Pequeña mosca,
tu jugueteó veraniego
fue truncado
por mi descuidada mano.
¿No soy yo
una mosca como tú?
¿O no eres tú
un hombre como yo?
Porque bailo
y bebo, y canto
hasta que alguna mano ciega
me barre el ala.
Si el pensamiento es vida,
fortaleza y aliento;
y la carencia
de pensamiento es muerte;
entonces yo soy
una mosca feliz,
ya vivo, ya muerto.

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(W. Blake: Cantares de Experiencia)

El anciano de los días

“Si las puertas de la percepción se purificasen cada
cosa aparecería al hombre como es, infinita.
W. Blake

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GUSTAVE DORE

La Divina Comedia: Infierno



El Quijote. Sancho Panza y su burro

Don Quijote


El Quijote



La Divina Comedia: El Purgatorio



La Divina Comedia: El Infierno

El Paraíso perdido (detalle)


La Biblia


Paraíso Perdido



Paraíso perdido (detalle)

La Divina Comedia: Dante y Beatriz en el Paraíso



GUSTAVE DORÉ: El dibujo hecho vida


Paul Gustave Doré (1832 –1883) fue un artista francés, grabador e ilustrador.

Decir Doré es decir el arte del grabado llevado a su máxima expresión. La belleza de este técnica basada en líneas, degradados monocromos y contrastes se sublima con el dinamismo y la creatividad de este genial artista. Porque si algo nos impacta de él es la fuerza vital que tienen sus personajes, a menudo enmarcados en una descomunal naturaleza. Las mejores de sus obras nos ofrecen escenas vivas donde se agitan las pasiones humanas bajo la belleza soberbia de los elementos, o se empequeñecen ante fuerzas sobrenaturales agigantadas. En ilustraciones como las de "La Divina Comedia" de Dante, o "El paraíso perdido" de Milton, el romanticismo se cubre, además, de un bello toque de trascendencia.

Sentimientos de coloso, imaginación desbordada y una maestría sin igual en el dibujo hacen que las obras de Doré se sitúen entre las más hermosas del arte del siglo XIX y de toda la historia de la ilustración.


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Descarga 345 ilustraciones de Blake y Dore:

Descarga Colección de William Blake:

Sobre William Blake:


Grabados de Dore en la Enciclopedia:

Técnica del grabado en la Wikipedia:

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(Música de Chopin acorde con la altura de estos dos colosos.)



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20 pensamientos para los libros

Salvador Dalí


Adquirir el hábito de la lectura y rodearnos de buenos libros es construirnos un refugio moral que nos protege de casi todas las miserias de la vida.

W. Somerset Maugham



Buscad leyendo y hallaréis meditando.

San Juan De La Cruz



Creo que parte de mi amor a la vida se lo debo a mi amor a los libros.

AdolfoBioy Casares



Dime lo que lees y te diré quién eres», eso es verdad, pero te conoceré mejor si me dices lo que relees.

François Mauriac



El propósito de la lectura no es conseguir que se vendan más libros, sino que los lectores disfruten más de la vida.

George Holbrook Jackson


El recuerdo que deja un libro es más importante que el libro mismo.

Gustavo Adolfo Bécquer


He buscado en todas partes el sosiego, y no lo he encontrado sino sentado en un rincón con un libro en las manos.

Thomas de Kempis


La lectura de un buen libro es un diálogo incesante en que el libro habla y el alma contesta...

André Maurois


La lectura es como el alimento; el provecho no está en proporción de lo que se come, sino de los que se digiere.

Jaime Luciano Balmes


La literatura es una especie de luz intelectual que, a semejanza de la luz del sol, puede permitirnos a veces ver lo que no nos agrada.

Samuel Johnson


Los libros son como los amigos, no siempre es el mejor el que más nos gusta.

Jacinto Benavente


Los libros son, entre mis consejeros, los que más me agradan, porque ni el temor ni la ambición les impiden decirme lo que debo hacer.

Alfonso II de Aragón


Los libros son abejas que transportan el polen de la sabiduría de una mente a otra».

James Rusell Lowell


Los que escriben con claridad tienen lectores; los que escriben oscuramente tienen comentaristas.

Albert Camus


No hay dos personas que lean el mismo libro.

Edmund Wilson


Pienso que los únicos libros capaces de influirnos son aquellos para los cuales estamos preparados, cuyas ideas han sido capaces de penetrar más profundamente en nuestro interior de lo que nosotros mismos hemos sido capaces.

Edward Morgan Forster


Que otros se jacten de las páginas que han escrito; a mí me enorgullecen las que he leído.

Jorge Luis Borges


Sentarse tranquilamente bajo la luz de una lámpara con un libro abierto entre las manos, y conversar íntimamente con los hombres de otras generaciones, es un placer que traspasa los límites de lo imaginable.

Elizabeth Barrett Browning


Si no podéis disfrutar leyendo un libro repetidas veces, de nada sirve leerlo ni una sola vez.

Oscar Wilde


No hay espectáculo más hermoso que la mirada de un niño que lee.

Günter Grass


Citas tomadas de: http://www.pensamientos.org